这首词是北宋文学家秦观的《八六子·倚危亭》，词中通过描绘景物和抒发情感，表达了词人深深的离愁别绪和对逝去的美好时光的怀念。 词的上片起首三句写离别后的愁恨，以芳草为喻，言离恨之绵绵不断。“念柳外”四句，回忆当年与情人分别时的情景，以柳外、水边两种极富代表性的景物勾画出一幅春江送别图，那依依不舍、无尽感伤的情状如在眼前。一个“怆然”道出词人无限的怅惘与感伤。 中片写初遇时的情景。词人运用“娉婷”、“幽梦”、“柔情”等词，极力渲染其美丽多情。既见其人之美，更觉其情之深，从而由下文的“欢娱渐随流水”之悲，也就有“无可奈何花落去”之感。 下片写别后的相思。词人独倚危亭，极目远望，离愁无限，无法排解。而昔日恋人那娉婷倩丽的身影、昔日的欢娱，以及那绚丽的春光，都如同流水一般逝去。词人想借音乐来解愁，可是由于忧愁而弦涩，因此也无法弹奏了。这是以“素弦声断”反衬愁苦之深。那昔日恋人所赠的香绡，因为长久未用而失去了芬芳的气息，且变得绉折不平。这里是以“翠绡香减”暗写别后的思念和独处无欢的愁苦。 最后四句写眼前景物，以景结情，含蕴无限。飞花弄晚、残雨笼晴，黄莺哀啼，这些景色都染上了词人的感情色彩，变得更富有象征意味，表现了词人心头的凄楚之感。全词情景交融，章法穿插变化，风格沉郁顿挫，用语典雅精丽，不失为一篇佳作。 这首词在艺术上颇具特色，主要体现在以下几个方面：首先，词人巧妙地运用比喻和象征手法，将离愁别绪和美好时光的逝去具象化，使得情感表达更加生动和深刻；其次，词人善于运用景物描写来烘托情感，使得词中的景物与情感相互呼应，增强了词的艺术感染力；最后，词人注重词的结构和章法，使得全词结构紧凑、层次分明，给人以美的享受。

秦观在这首词中巧妙地运用了自然景物与个人情感的交融，构建了一种深沉的情感氛围。词的开篇“倚危亭”描绘了诗人所处的环境，而“恨如芳草，萋萋刬尽还生”则用春草的繁茂比喻心中的愁绪，即使被割除，依旧会生长，形象地表达了诗人内心的无尽哀愁。 接着，词中“念柳外青骢别后，水边红袂分时”回忆了与爱人离别的情景，而“怆然暗惊”则透露出诗人内心的震惊与悲痛。“无端天与娉婷”表达了诗人对美好事物的无奈和惋惜，因为它们似乎总是无缘无故地被夺走。 下片中“夜月一帘幽梦，春风十里柔情”描绘了往昔美好时光的回忆，而“怎奈向、欢娱渐随流水”则表达了美好时光逝去的无奈。“素弦声断，翠绡香减”进一步强调了美好事物的消逝，而“那堪片片飞花弄晚，蒙蒙残雨笼晴”则以落花和细雨营造了一种朦胧而又凄美的氛围。 最后，“正销凝。黄鹂又啼数声”以黄鹂的啼鸣作为结尾，增添了一种对往昔的深深怀念和对现实的无奈感。

这首词是北宋文学家秦观的《八六子·倚危亭》，词中通过描写芳草、青骢、红袂、残雨等意象，抒发了词人对于离别之痛的深切感受。 上片起句写词人靠在高高的亭子上，思念之情像春草一样，刚刚被清理，不知不觉又已长出来。“念柳外”四句，谓想起昔日分别之景，痛定思痛，不胜感伤。“怆然暗惊”，既指分别的不欢场面，又指别后的凄凉处境，也指回忆往事引起的感伤。“暗惊”则表现了“怆然”的程度。寥寥几笔，就将往昔惜别、今日怀思、来日难期等情事浓缩在一起，语言凝炼含蓄。 下片用“无端”二字突然一转，将笔锋从往事的回忆转到眼前的思量上。“夜月”句化用杜牧“春风十里扬州路，卷上珠帘总不如”诗意，写昔日欢娱生活。“怎奈向”三句，又转回来，写当前凄凉之境，并预示了前景的暗淡。最后以景结情，用黄鹂的啼声来衬托自己的凄苦情怀，颇有“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”的意境。 整首词以芳草为线索，将回忆与现实巧妙地串联起来，通过生动的意象和细腻的情感描绘，展现了词人内心的痛苦与无奈。同时，词人运用了大量的修辞手法，如比喻、拟人等，使得词作更加生动、形象，令人回味无穷。

我依靠在高高的亭台上。心中的遗憾就像春天的芳草，刚刚被清除却又生长起来。我还在思念着柳树外你骑着青骢马离去的情景，以及水边你穿着红衣与我分别的那一刻，心中不禁感到悲伤和惊讶。 为什么上天要给予你这样的姿态美丽？像夜月下的一帘幽梦，春风中的十里柔情。怎奈何，那些欢乐的时光逐渐随着流水远去，琴声戛然而止，香气渐渐消散。更别提那些花瓣在傍晚随风飘散，稀薄的春雨笼罩着晴朗的天空。我正沉思着，黄鹂鸟又在啼叫了几声。

八六子：词牌名，一种古代的词调。 娉婷（pīng tíng）：形容女子姿态美好。 青骢（cōng）：青白色的马。 红袂（mèi）：红色的衣袖，这里指代女子。 素弦：未经装饰的琴弦。 翠绡（xiāo）：翠绿的丝绸，这里指代美好的事物。