杜牧的《沈下贤》是一首缅怀唐代文学家沈亚之的诗作。沈亚之，字下贤，是中唐时期的一位才子，工诗能文，擅长创作传奇小说，但一生沉沦下僚，未能得到应有的重视。杜牧在此诗中，通过对沈下贤的追思，表达了对才子不幸命运的同情和对人才被埋没的哀叹。 首句“斯人清唱何人和”，诗人以“斯人”指代沈下贤，以“清唱”形容他的诗作，意味着沈下贤的诗才高妙，曲高和寡，世间无人能及。这里的“何人和”既是对沈下贤诗才的赞美，也透露出对他孤独境遇的同情。 次句“草径苔芜不可寻”，描绘了沈下贤旧居的荒凉景象。杂草丛生的小径和遍地的青苔，象征着沈下贤生前的落寞和身后的被遗忘。这样的描写，不仅反映了沈下贤的个人遭遇，也折射出当时社会对才子的冷落。 第三句“一夕小敷山下梦”，小敷山是沈下贤的家乡，诗人在这里梦见了他。这句诗通过梦境的构建，表达了诗人对沈下贤的深切怀念和无尽的思念。 末句“水如环佩月如襟”，以细腻的意象描绘了梦境中小敷山的美景。流水如妇女的环佩琤琮作响，月光如同沈下贤高洁的襟怀。这里的比喻，既是对沈下贤人格的赞美，也是对他在文学上清高脱俗风格的肯定。 整首诗情感真挚，意境深远。杜牧通过对沈下贤的追忆，不仅表达了对他的敬意和怀念，还反映了对人才被埋没的社会现象的批判。诗中运用了丰富的意象和比喻，使诗歌既有深沉的情感，又有清新的艺术风格，体现了杜牧作为中唐时期杰出诗人的高超诗艺。

首句“斯人清唱何人和”，诗人用“斯人”指代自己或某位特定的友人，而“清唱”则可能是对诗歌或音乐的赞美。这里的“何人和”，暗示了诗人孤独的心境，他的清唱无人应和，无人理解，表达出了一种深深的寂寥和落寞。 次句“草径苔芜不可寻”，诗人描绘了开元寺水阁周围的自然景象。草径、苔芜，都是岁月留下的痕迹，它们使得原本的道路变得模糊不可寻。这既是对自然环境的描绘，也是对诗人心境的映射，反映出诗人内心的迷茫和失落。 后两句“一夕小敷山下梦，水如环佩月如襟”，诗人借梦境描绘了开元寺水阁的夜景。一夕之间，诗人仿佛置身于小敷山下，梦中的景象如梦如幻。水如环佩，月光如襟，这里的“环佩”和“襟”都是古代女子的装饰，诗人以此来比喻水和月光，既显得柔美动人，又透露出一种清冷的氛围。这种描写不仅生动地展现了开元寺水阁的夜景，也表达了诗人对美好事物的向往和追求。 整首诗中，诗人通过对开元寺水阁及其周围环境的描绘，表达了自己孤独、迷茫的心境，同时也透露出对美好事物的向往和追求。诗中的语言优美，意境深远，既展现了自然景色的美，也展现了诗人内心的情感世界。这是一首充满诗意和情感的作品，值得我们细细品味。

这首诗通过对秋夜景色的描绘和对梦境的回想，表达了诗人对友人的思念和对自然美景的赞美。诗中情感细腻，意境深远，展现了诗人对友情的珍视和对自然美的深刻体验。 诗的开头两句“斯人清唱何人和，草径苔芜不可寻”描绘了诗人听到的清唱之声，却找不到与之相和的人，以及被苔藓覆盖的草径，难以寻找。这里的“斯人”指诗人所思念的人，“清唱”形容歌声的清澈悠扬，而“草径苔芜”则增添了一种荒凉和难以接近的氛围。 接下来的“一夕小敷山下梦，水如环佩月如襟”两句，诗人回忆起在小敷山下的一夜梦境，梦中的水声如同玉佩相撞，月光则如同衣襟般温柔。这里的“环佩”是古代妇女佩戴的玉佩，声音清脆悦耳，“月如襟”则形容月光的柔和和宽广，表现了诗人对梦境中美的向往和对友人的思念。 整首诗情感真挚，意境优美，通过对秋夜景色的描绘和对梦境的回想，传达了诗人对友人的思念和对自然美景的赞美。这首诗体现了杜牧作为“诗鬼”的文学成就，以及他在艺术创作中追求情感真挚和意境深远的美学理念。

我听到了清澈悠扬的歌声，却找不到与之相和的人，草径上覆盖着苔藓，难以寻找。 在小敷山下的一夜梦境中，水声如同玉佩相撞，月光则如同衣襟般温柔。

斯人：指诗人所思念的人。 清唱：形容歌声的清澈悠扬。 草径：草地上的小路。 苔芜：苔藓覆盖，形容道路荒芜。 小敷山：山名，具体位置不详。 环佩：古代妇女佩戴的玉佩。 月如襟：形容月光的柔和和宽广。