云母屏风烛影深，长河渐落晓星沉。 云母屏风上映着深深的烛影，而银河渐渐西沉，晨星也随之一一点消失。 这两句描绘了一个宁静的夜晚景象，云母屏风和烛影象征着室内的宁静与温馨，而银河和晓星的消失则预示着夜晚的结束和黎明的到来。 嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。 嫦娥或许会后悔偷吃了灵药，导致她被流放到月宫，每个夜晚只能面对碧海青天，心中充满孤寂。 这两句通过对嫦娥的想象，表达了她对偷吃灵药导致流放月宫的后悔之情。"碧海青天夜夜心"形象地描绘了嫦娥在月宫中的孤独和寂寞。 整首诗通过对嫦娥的描绘，抒发了诗人对孤独和永恒的感慨。诗中的"云母屏风"和"长河渐落"等景象，既是对夜晚美景的描绘，也是对嫦娥孤独境遇的隐喻。李商隐以其独特的想象力和深邃的思考，展现了这首诗深刻的哲理和艺术魅力。

《嫦娥》是李商隐以中国古代神话中的嫦娥奔月故事为背景所作的一首诗。诗中通过描绘嫦娥在月宫中的孤独与悔恨，表达了诗人对人生选择和命运无常的深刻思考。首句“云母屏风烛影深”通过室内的屏风和烛影，营造了一种幽深和静谧的氛围。“长河渐落晓星沉”则描绘了夜晚即将过去，银河逐渐西沉，晓星也将消失的景象，暗示了时间的流逝。“嫦娥应悔偷灵药”直接点明了嫦娥奔月的故事，她因为偷吃了不死药而被迫离开人间，独自居住在寒冷的月宫。最后一句“碧海青天夜夜心”则表达了嫦娥对人间的思念和内心的孤独，碧海青天象征着广阔的宇宙，夜夜心则反映了嫦娥无尽的思念和悔恨。

这首诗是唐代诗人李商隐的《嫦娥》，是一首以嫦娥奔月神话为题材，借以抒发诗人孤寂伤感情怀的诗。 首句“云母屏风烛影深”，描绘了一个孤寂清冷的环境。云母屏风是一种用云母石制成的装饰性屏风，烛光在其上映射出深深的影子，营造出一种幽暗的氛围。这种环境不仅反映了嫦娥在月宫的孤寂生活，也暗合了诗人内心的孤独与寂寞。 次句“长河渐落晓星沉”，描绘了时间的推移。长河，指银河，银河逐渐西斜，启明星也慢慢消失在天边。这既是对夜晚即将过去，黎明即将到来的描绘，也象征着嫦娥在月宫中度过的漫长岁月。 后两句“嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心”，诗人对嫦娥的心理进行了深入的剖析。嫦娥因为偷吃了灵药，飞升到月宫，过上了孤寂冷清的生活。她应该后悔当初的行为，因为如今她只能独自面对碧海青天，夜夜忍受内心的孤寂与痛苦。这里的“碧海青天”既是对月宫环境的描绘，也是对嫦娥孤寂心境的象征。而“夜夜心”则强调了这种孤寂与痛苦的持久与深刻。 整首诗通过描绘嫦娥的孤寂生活，寄寓了诗人对人生、爱情和命运的深刻思考。诗人借嫦娥的遭遇，抒发了自己内心的孤独与寂寞，同时也表达了对美好爱情和幸福生活的向往与追求。诗歌语言优美，意境深远，既体现了李商隐的艺术才华，也展示了他的深刻思想。

云母制成的屏风后，烛影显得愈发幽深。银河逐渐西落，晨星也消失在天际。嫦娥应该会后悔偷吃了那长生不老的灵药，如今她每个夜晚都在碧海与青天之间，忍受着孤独的煎熬。

云母屏风：用云母做的装饰华丽的屏风。 长河：指银河。 晓星：即晨星，通常指金星。 嫦娥：中国古代神话中的月神。 灵药：指长生不老的仙药。